작가는 요양중 - 공태랑나가신다(コータローまかりとおる!)

공태랑나가신다(コータローまかりとおる!)

히루타 타츠야(蛭田達也)의 데뷔작이자 대표작입니다. 81년 이 단편으로 데뷔하여 04년 병으로 요양에 들어 갈 때까지 이 작품만 그렸습니다. 요양을 하면서 단편을 몇 편 냈다고 하지만 전혀 알려지고 있지 않기 때문에 앞서 소개한 많은 작품들과 같이 이 작품역시 데뷔작, 대표작, 유작 테크트리를 타게 될 가능성도 있어 보입니다.

작품자체가 이 작품과 후속작인 유도편과 L로 나뉘어 있지만 이 작품의 경우에도 여러 부로 나누어 볼 수가 있는데 마치 적절한 액션이 포함된 기본적인 학원 코믹물을 기본으로 하여 연애물 부터 학원 폭력물이나 스포츠물까지 여러 종류를 좋게 말하면 실험했고 나쁘게 말하면 그 때 그 때 학원이라는 배경만 유지 한채로 인기를 끌수 있는 장르를 섞어 낸 느낌입니다.

하지만 학교가 배경인데도 수업하는 장면은 단 한 장면도 나오지 않는 다는 점을 제외하면 작품 자체로는 크게 흠잡을 곳이 없는 균형 잡힌 작품입니다. 단지 국내에 들어오면서 빨간 딱지를 붙여 놓거나 수정이 가해진 장면들이 있는데 사실 장르적인 특성 때문에 크게 노출이 있거나 하지 않기 때문에 몇몇 장면들(광사랑이 등장하는...)을 제외하면 이러한 삭제가 꼭 필요한 경우는 없다고 생각하기 때문에 아쉬운 점입니다. 뭐 사실 좌우 반전의 제책 방식의 실수라던가 대사의 오역이나 어색한 현지화로 억지로 맞추어낸 국내 설정은 말하지 않아도 아시리라고 믿습니다.

애니메이션이 원작을 성공시킨 - 케이온(けいおん!, K-ON!)

케이온(けいおん!, K-ON!)

가키프라이(かきふらい)가 07년부터 연재한 작품입니다. 케이온이라는 제목은 경음악(일본에서 밴드부는 대부분 브라스 밴드부를 말하는 경우가 많아서 국내에서 생각하는 밴드부는 대부분 경음악부라고 표기합니다.)이라는 케이온가쿠(けいおんがく)앞부분에서 유래했다고 합니다.

하지만 사실 4명의 여고생이 경음악 동아리에서 벌이는 일들을 주제로 하는 작품이라기보다는 일종의 캐릭터쇼에 가까운 작품이기 때문에 사실 음악의 이야기나 공연과 같은 이야기는 거의 없이 부원들과 그 주변 인물들의 일상을 다루는 소위 일상물이기 때문에 좀 안 어울리는 제목일수도 있겠습니다.

사실 애니메이션으로 유명해진 작품인지라 애니메이션을 먼저 본 상태에서 원작 작품을 본다면4컷 만화특유의 엉성한 전개에 실망하는 경우도 있습니다.

워낙 애니메이션 덕분에 유명해진 작품인지라 원작의 작품성에 대해 부정적인 평가를 내리는 사람들은 개연성이 부족한 이야기의 전개와 캐릭터성에 의지 하는 점을 지적하고 있습니다.

개인적으로는 캐릭터성이 곧 작품성으로 연결된다고 말할 수는 없지만 작품에 있어서 큰 기둥이 되어 줄 수는 있는 것이 사실이라고 생각하기 때문에 별개로 봐야하는 것일고 생각을 하고 개연성이 부족한 점에 있어서는 공감을 하는 편입니다.

사도의 교과서 - 비바 블루스(ろくでなしBLUES)

비바 블루스(ろくでなしBLUES)

모리타 마사노리(森田まさのり)의 88년 작품입니다. 국내에서는 97년의 만화 탓에 학교 폭력이 발생했다는 개도 안 웃을 주장의 근거가 되었던 작품이기도 합니다.

일본에서는 정통으로 분류되는 만화와는 다른 노선 통칭 사도 노선을 걷는 작품의 교과서적인 작품이자 대표작으로 알려져 있습니다. 작가는 자신이 ‘The Blue Hearts’의 팬임을 밝혔지만 사실 ‘The Blue Hearts’의 팬이라면 소제목들이나 등장인물을 보는 것만으로도 알아 차릴 수 있을 만큼 자주 이용되고 있습니다.

제목의 'ろくでなし'는 평평하지 않다는 뜻에서 삐뚤어졌다는 뜻입니다. 어떻게 본다면 그냥 넘길 수도 있는 일에 그렇게 열심(?)히 싸워대는 것을 보면 그냥 다른 학원폭력물과 같겠지만 이들은 다른 작품들 속에서 지역의 최고나 학교의 최고가 되기 위해서가 아니라 자신의 존재를 확인하고 인정받을 수 있는 마지막 수단같이 느껴집니다.

성격이 삐뚤어 진 것이 아니라 그저 세상 사람들의 눈에는 삐뚤어진 길로 가는 것처럼 보일수도 있지만 사실 그 끝에는 무엇이 있을지 모르는 이상 누군가에게 너는 삐뚤어 졌다고 말하기는 어려울 것 같은데 그런 말을 스스럼없이 말하는 건 무엇이 잘못된 걸까요?

바른길을 가면서 성격이 삐뚤어진사람들이 아니라 이렇게 삐뚤어진 길을 가면서 순수하면서도 재미있는 인간적으로 공감이 가는 인물들이야 말로 작품속에서만 볼 수 있다는 점이 좀 서글프기도 하네요.

아다치 미츠루의 집대성 - H2

H2

국내에서 가장 잘 알려진 아다치 미츠루(あだち 充)의 작품이라고 생각합니다. 92년부터 연재된 작품으로 34권으로 완결이 된 작품입니다.

아다치 미츠루 작품 중에서도 팬들이 곱는 명작 3가지에 터치, 러프와 함께 항상 곱히는 작품입니다. 친구이지만 라이벌, 소꿉친구와 연애중인 친구 그리고 소꿉친구에 대한 뒤늦은 연애 감정의 삼각관계의 표현과 새로운 연애에 관한 이야기들로 다른 아다치의 작품들과 같이 스포츠는 단지 이야기를 진행하기 위한 양념적인 느낌의 작품입니다.

다른 아다치의 작품에서도 보이는 점이지만 아다치 특유의 화면 분할과 이야기 전개로 인하여 대사가 없어도 이해가 되는 여러 장면들이 있고 그중에는 의도적으로 대사를 넣지 않고 화면의 분할적인 구성만으로 이야기를 진행한 에피소드가 있을 정도입니다.

개인적으로 가장 좋아하는 작품은 터치이지만 확실히 이 작품이야 말로 이전의 아다치의 모든 장치들을 동원한 작품이고 다른 작품에서 보기 힘든 등장인물들까지 나오는 누구도 부인 할 수 없는 아다치 작품의 집대성이라고 할 수 있을 것입니다.

이 작품 이후에 연재되는 작품들은 아다치 특유의 분위기는 나지만 마치 김이 빠져 버린 듯 한 느낌이 듭니다. 인터넷상에서는 매너리즘에 빠졌다고 하는 사람들도 있지만 개인적으로는 아다치야 원래 비슷비슷한 주제와 등장인물을 가지고 작품을 만들어 왔기 때문에 극단적으로 이야기 하면 자기 표절적인 작품이 많았습니다. 그런데 지금에서야 매너리즘이라고 부를 만한 것이 있는지에 대해 의문이 들지만 이전까지의 작품들과는 다른 느낌이 드는 것은 분명하다고 생각합니다.

대만만화의 최대 성공작 - 영건(YOUNG GUNS)

영건(YOUNG GUNS)

국내에 거의 소개 되지 않는 대만만화입니다만 그림체나 내용의 전개는 전형적인 일본 만화의 모습을 보여주고 있기 때문에 대만 만화라는 느낌 없이 볼 수 있었던 덕분인지 국내에 많이 소개 되지도 않은 대만 작품이지만 그중에서도 거의 유일하게 성공한 작품입니다. 대만 만화지만 대만문화의 특수적인 상황을 표현하는 경우가 작품내에서 없기 때문에 문화적인 차이를 느끼지 못하고 국냐의 독자들도 편안하게 읽을 수 있었습니다.

기본적으로 학원물의 형태를 띄우고 있지만 러브코미디에서 시작하여 학원폭력물, 청춘물과 스포츠물을 지나 완결이 되는 그야말로 장르를 종잡을 수 없는 작품입니다 연재중에 인기를 위하여 연재 노선을 변경하는 경우도 있기는 하지만 이정도로 다양하게 변한 작품은 보기 드물다고 생각합니다.

개인적으로는 주인공인 원건평이 보살이라고 생각됩니다. 저같으면 그렇게 넘어가지 못할만한 상황에서도 넘어가는걸 본다면 그는 보살입니다.

안정적이던 초반에 비하여 이야기의 진행에 따라 점점 이야기 구조가 흔들리더니 너무 급하게 마무리를 하느라 주인공급의 인물들이 후반에 가서는 전혀 등장하지 않게 되고 이야기가 진행되면서 풀어놓은 여러 복선들을 회수 하지 못한 채 끝나 버려서 너무 급하게 마무리 한 것이 아닌가 하는 작품입니다.

대만에서는 12권으로 완결이 되었지만 국내에서는 10권이후의 발매는 이루어지지 않았습니다.

연재중의 노선변경 - 캠퍼스 요정, 동경17세(のぞみ♡ウィッチィズ)

캠퍼스 요정, 동경17세, 노조미 윗치즈(のぞみ♡ウィッチィズ)

어시던트를 많이 쓰는 것으로 유명하고 전형적인 80년대 일본 만화의 그림체를 대표하고 있는 노부 토시오(野部利雄)씨의 작품으로 이 작품이후에 자신의 취미로 권투를 좋아하는 것을 지나서 ‘Monacoの空へ’와 같은 권투만화를 그리게 된 작품입니다.

86년에 연재를 시작한 작품으로 처음에는 연극부를 중심으로 하는 학원 연애물을 기획한 것 같지만 인기의 문제인지 곧 청춘 권투 만화로 방향을 전환한 작품입니다. 문제는 그 때문에 애초에 기획했던 여주인공의 등장 장면이 극히 제한되고 서로 얽히는 장면이나 심리적인 묘사를 할 여지가 없어져 버렸는지 연애물이라는 분위기는 거의 나지 않게 됩니다. 게다가 에스컬레이터식 권투물로써도 인플레이션이 심한 편이라 객관적으로 본다면 썩 훌륭한 작품은 아닌 그야말로 이도 저도 아닌 작품이 되지만 그러한 여건에서 긴 연애 묘사를 할 수 없었기 때문이라고 생각되는 여주인공의 노출 장면이 인기가 있었는지 후속작품에도 그러한 장치는 이어지게 됩니다.

솔직히 훌륭한 작품은 아닙니다만 학생 때는 재미있게 봤었고(몰래봐서 그런가?)그 추억으로 지금도 전권 소장하고 있는 작품입니다. 처음에는 캠퍼스의 요정이라는 이름의 해적판으로 보다가 발매가 안 되서 아쉬워하고 있었는데 우연히 다른 동네의 도서대여점에서 동경17세라는 제목을 달고 있는 책을 발견해서 한동안은 원제가 동경 17세고 이번 출판본은 해적판이 아닌 줄 알았었습니다. 추억의 힘으로 정주행을 할 수 있었지 아마 지금 처음 보는 작품이라면 정주행은 조금 힘들었을지도 모르겠습니다.(단지 노조미가 좋아서 본걸지도 모르겠습니다)

코믹 학원물 또는 코믹 청춘물 - 오늘부터우리는(今日から俺は!!)

오늘부터우리는(今日から俺は!!)

니시모리 히로유키(西森博之)의 출세작이자 대표작인 88년 작품입니다. 스테디셀러로써 누계 발행부수는 4000만부를 넘겼습니다.

학교를 배경으로 한 작품입니다만 학원 폭력물이라기에는 출혈이나 무기를 사용하는 장면은 있지만 그림체자체가 사실적이지 않은데다가 폭력의 묘사가 자극적이지 않은 편이고 학원 청춘물이라기에는 주요한 이야기의 흐름이 학교의 생활보다는 학교 내부 또는 학교간의 싸움이 중심이 되는 것은 사실이기 때문에 작품전체에 우정이 중요한 테마로 나오고 있음에도 학원 청춘물로도 보기도 힘든 작품입니다 물론 어느 쪽이던지 코믹물인 것은 확실합니다.

때때로 진지해지는 에피소드들이 있지만 그래도 전체적인 분위기는 코믹하게 진행이 되고 있으며 캐릭터들이 매력적인 점이 이 작품의 흥행요인이 되었습니다. 미츠하시와 이토 그리고 또 다른 주연이라고 까지 생각되는 이마이는 각자 확실한 캐릭터 성으로 이후에 나오는 2인조 만화에 영향을 주었다고 생각 됩니다.

과거의 국내의 실정을 생각하면 어쩌면 당연하게도 해적판이 존재하는데 해적판의 정우 전체적인 번역이 정식판에 비하여 거친면이 보입니다만 어감이 살아 있는 해적판쪽의 번역을 선호하는 사람도 있습니다. 하지만 저는 개인적으로는 그래도 정식판이 더 좋더군요.

개인적으로 생각하는 아다치 최고의 작품 - 러프(ROUGH)

개인적으로는 아다치 미츠루의 작품 중에서는 가장 처음으로 접했던 작품입니다. 이 작품을 접하게 된 다음부터 이러저리 정식 번역본도 없던 시절에 그림체만으로 아다치의 작품을 찾아 헤메면서 진베니 미유키와 같은 작품들을 찾아서 읽었던 계기를 만들어준 작품이기도 합니다.

아다치 미츠루는 극단적으로 말하자면 자기표절중인 작가 임에도 불구하고 자신의 작품속에서 확립된 자신의 전형적인 이야기 구조를 알고 보는 독자들도 읽는데 지루하지 않게 구성하는 힘을 가지고 있는것 같습니다.

아마도 아다치 미츠루의 작품을 몇번본사람은 한 챕터가 지나기 전에 알수 있는 주인공과 라이벌 그리고 친구의 등장인물 구성에다가 매번 이야기의 흐름을 예측 할 수 있을 정도로 뻔한 청춘물이지만 그 반복되는 캐릭터와 이야기 구조를 가지고 이렇게 작품으로 만들정도로 잘 이끌어나갈수 있다니 놀라울 따름입니다.

이처럼 생기면 항상 주인공과 히로인

종종 대사 없이 처리한 컷구성을 자연스럽게 따라 갈수 있다는것 자체가 구성의 힘을 보여주는 단면이라 할수 있겠습니다 현재 국내 정발된 아다치 미츠루의 작품은 모두 가지고 있는데 개인적으로 가장 좋아하는 작품입니다

마지막의 여주인공 아미의 대사는 수수께끼와 같지만 정답이 무었인지 마음속에 그려지면서 마지막에 내 추측을 확인 시켜주는 그것이 마음에 든 이유인 듯합니다.